Vocabulario Particular. 1

Aquí trataremos palabras y frases que me resultan únicas y personales.

Ejemplo: #salaíno: que es guapino y graciosino. 1: En el fondo, te gusta esa persona.
2: no es el típico guaperas, pero resulta más interesante que cualquier otro chico.
3: se utiliza esta palabra porque no se quiere reconocer que te gusta bastante.

Sinónimos: guapino, graciosino.
Femenino: #salaína, guapina, diferente, encantadora, muy guapa, diferente a las demás, me apasiona, buenina, superwoman, chica súper. Etc, etc, etc.



Sección nueva en el blog de Lenamanzanedo.blogspot.com.es, creada por ella misma, y sujeta a copyright en continente y contenido.

Canciones con personalidad. 33.

Creedence Clearwater Revival
Este grupo de música estadounidense de California apareció entre 1960 y 1970. El estilo de música es variado, teniendo raíces en el rock and roll, Swamp rock y blues, entre otras modalidades.
Se les considera como banda precursora de la música Grunge. Entre 1968 y 1970 alcanzaron el éxito. La banda se deterioró y se disolvió entre 1971 y 1972.

Fuente: https://es.wikipedia.org/wiki/

Gracias a un viejo amigo la he encontrado, y os digo que me parece tan bonita como otra canción mía de mis favoritas: Get Blown Away, de la banda Ocean Colour Scene.




OCEAN COLOUR SCENE. Get Blown Away

Antígona. Sófocles.

Título del libro: Antígona

Autor: Sófocles. Fue un poeta trágico griego. Junto a Eurípides y Esquilo son las figuras más destacadas de la tragedia griega.

Argumento: Este libro es una tragedia. Trata de una joven llamada Antígona que desea enterrar a su hermano llamado Polinices, muerto en un combate, pese a la negativa del rey Creonte, que por ley decreta que no se le dé entierro y que le coman las bestias carroñeras, debido a que ha luchado contra la ciudad. Sí decide enterrar a otro combatiente, porque éste sí que luchó a favor del rey.
Antígona busca a su hermana Ismene para que la ayude y se ponga de su lado, pero Ismene lo rechaza.
Cuando Antígona vierte polvo y arena sobre el cadáver de su hermano Polinices, un guardián se encarga de llevarla ante el rey Creonte y contar lo que ha visto.
El rey ordena encerrar en una tumba a Antígona, y que muera allí.
Con estos acontecimientos, Hemón, hijo del rey Creonte, que iba a casarse con Antígona, se suicida con una espada. La esposa de Creonte, Eurídices, viendo que su hijo se había matado, ella corrió la misma desventura. Se mató también.
La suerte de Creonte se vuelve contra él porque tras dictar que Antígona muriera, su hijo y su esposa también mueren. Ya era tarde para enderezar lo torcido, y la tragedia termina con Creonte lamentándose de su proceder.

Opinión personal: Este libro se lee rápido, y refleja la valentía de una mujer ya en tiempos de los dioses griegos que se revela contra el sistema, contra la ciudad, contra el rey. por una causa noble: enterrar a su hermano. No tiene miedo a las advertencias del rey Creonte, y, pese a sus mandatos, le desobedece. Tampoco tiene miedo a la muerte, con tal de morir haciendo un bien a su hermano muerto.
Se trata de una mujer que es protagonista por sus principios, su moral y su proceder. No llega ni a heroína, ni revolucionaria, ni a feminista. No la cuestiono con estos adjetivos. Simplemente desea cumplir una misión para con su hermano.
Me ha gustado este libro. Para las personas a las que les guste un libro pequeño, sin muchas páginas, éste libro es el recomendado.

Pensamientos de última hora. 36

Carta de agradecimiento.

Gracias, amigo, porque en ti encontré la compañía que nunca tuve.
Gracias por escucharme tantas veces con mis problemas y anécdotas del día a día.
Gracias por comprenderme, aconsejarme y dedicarme parte de tu tiempo.
Gracias por tus bonitas palabras hacia mi persona.
Gracias por no enfadarte conmigo, ser comprensible y atento.
Gracias por tus llamadas.
Gracias por tus palabras.
Gracias por existir y estar en mi vida.
No me faltes.
No me olvides.
No me faltes.

Cine. El Capitán.

Título original.:Der Hauptmann

Año2017

Duración118 min.

País Alemania

DirecciónRobert Schwentke

Guion:Robert Schwentke

Música:Martin Todsharow

Fotografía:Florian Ballhaus (B&W)

Reparto:Max Hubacher, Milan Peschel, Frederick Lau, Bernd Hölscher, Waldemar Kobus,Alexander Fehling, Samuel Finzi

Productora: Coproducción Alemania-Francia-Polonia; Filmgalerie 451 / Alfama Films / Opus Film

Género:Bélico. Drama | II Guerra Mundial. Nazismo. Basado en hechos reales. Holocausto

Sinopsis: En los últimos momentos de la II Guerra Mundial, en plena caída del III Reich, un soldado de 19 años, andrajoso y hambriento, roba el uniforme de un capitán nazi. Haciéndose pasar por un oficial, reúne a un grupo de desertores y comienza a matar y saquear a su paso a través de la golpeada Alemania nazi, descubriendo la monstruosa identidad de aquellos de los que trata de escapar. (FILMAFFINITY)

Fuente: Filmaffinity

Opinión personal: película bastante dura por las imágenes referentes a los crímenes realizados a los prisioneros de una zona de trabajos forzados. Matar por matar. Buscando yo una razón por la que el protagonista ordena matar a inocentes, sólo encuentro respuesta en matar para no ser descubierto con su robado traje de oficial. Se diría que lleva mucho mal dentro.
Es cierto que en algunos momentos parece compadecerse y no mirar o incluso irse del lugar donde se realizan los tiroteos, pero al final me quedo conque no tiene piedad y sólo le prima el mandar a inferiores.
Excelentes imágenes en blanco y negro en toda la película. Los planos que salen tanto de paisajes como de primeros planos me gustaron mucho.
También muy acertada la música en cuatro o cinco ocasiones, en las que se escucha una música muy caótica, sonidos y caos, que dominan incluso a las imágenes.
Los momentos en los que se asesina a inocentes son duros porque, sin verse claro, se muestran cómo explotan los cuerpos frente a cañonazos y fusiles.
Califico esta película como dura, cruel y desvastadora. Hace pensar en el mal que algunas personas llevan dentro y querer derrotarles para salvar vidas inocentes.

Los miserables. Victor Hugo.

Título: Los miserables
Autor: Victor Hugo
Argumento y opinión personal: Para mí ha sido un libro complicado de leer. El lenguaje es muy rico, en sinónimos y diferentes frases y diferentes formas de narrar la historia.
Trata sobre todo del personaje principal, que va adquiriendo diferentes nombres a lo largo de la novela, un hombre de buen corazón que pasó de estar en la cárcel a comportarse con caridad y obrando el bien y favoreciendo a los necesitados. Hacía llamarse Señor Madeleine.
Cuando le descubrieron, por el agente de policía Javert, estando éste toda la novela intentando detener a nuestro protagonista, huyó y pasó a llamarse Fauchelevent, pero su nombre de siempre fue Jean Valjean.
Cosette era una niña a la que los padrastros maltrataban. Jean Valjean consiguió sacarla de la esclavitud de la fonda en la que vivían. Se refugiaron en un convento por varios años para estar a salvo de la policía. Después Cosette conoció a  Marius, y tras miradas y notas se prometieron amor. El abuelo de Marius, llamado Gillenormand, amaba a su nieto, el cual, después de algunos encontronazos, aceptó a su abuelo y le trató bien.
Jean Valjean salvó a Marius de la muerte, con él a cuestas atravesando el entramado de alcantarillado

Dibujo y pintura personal. 27

"Guerrera". Técnica: acuarela

Pensamientos de última hora. 35

Querido Profesor:
Me dirijo a usted con motivo del comienzo de este nuevo curso. Quería informarle de las cosas a las que aspiro. No pido gran cosa. Más bien deseo alguna mejora en mi vida para este tiempo.
Me gustaría encontrar en este próximo año paz, paz interior, tranquilidad y sosiego para mi yo interior, esa paz que tanto necesito.
Me gustaría encontrar actividades para estar ocupada y no pensar en los problemas diarios.
Me gustaría sentirme integrada y animada en esas actividades en que participe.
Que la salud sea buena, que pueda seguir haciendo deporte, sin pereza, con determinación.
Me gustaría encontrar a gente con la que compartir tiempo y aficiones y opiniones.
Como objetivos también  me gustaría bajar de peso, pero ya sabe usted lo golosa que soy y que no es tarea fácil.
Gracias por escucharme a través de esta carta.
Un saludo.

Mis fotos del mundo de a pie. 23

Mirando al cielo. 

Buscando una palabra, una respuesta, una señal.

Y te encuentras con la madre naturaleza, en la arboleda de tu mundo, de tus ramas, de tus hojas.

Hoy es día especial, y le sigues preguntando al cielo por qué quiso tenerte aquí.

Y sigues mirando.

Cine. El viaje de Nisha.

Título original: Hva vil folk siaka 

Año2017

Duración :106 min.

País Noruega

Dirección: Iram Haq

Guión: Iram Haq

Música: Lorenz Dangel, Martin Pedersen

Fotografía: Nadim Carlsen

Reparto: Maria Mozhdah, Adil Hussain, Ekavali Khanna, Rohit Saraf, Ali Arfan,Sheeba Chaddha, Jannat Zubair Rahmani, Lalit Parimoo, Nokokure Dahl,Isak Lie Harr

Productora: Coproducción Noruega-Alemania-Suecia; Mer Film / Rohfilm Factory GmbH / Zentropa International Sweden / Film I Väst / Snowglobe Films

Género: Drama | Adolescencia

Sinopsis: Nisha, una chica de 16 años, vive en Noruega una doble vida. En casa es la perfecta hija paquistaní, pero cuando sale con sus amigos se convierte en una chica más occidental. Cuando su padre le pilla con su novio en la cama, sus dos mundos chocan. Para darle una lección, sus padres deciden mandarla a Paquistán, donde tendrá que adaptarse a aquella cultura. (FILMAFFINITY

Fuente: filmaffinity

Opinión personal: Conmovedora película tanto por la historia contada como por la dureza de las imágenes.
Nisha es una chavala que lleva la mala suerte consigo. Comportándose como cualquier adolescente, no es bien visto por su familia paquistaní. El arraigo y la cultura de ese país hacen que los castigos y las prohibiciones lleguen a ella. No hace nada malo pero sus padres no la creen, y la envían a Paquistán para enderezarla. Dos fallos: estar con dos chicos besándose. Consecuencia: deshonrar a la familia. Imágenes duras las de desnudarse ante la policía que la graba y ordenar a su amigo primo abusar de Nisha ante la grabación.
Imágenes duras las de el precipio para hacerla saltar por orden del padre.
Llama la atención la música de la banda sonora en tres momentos muy emotivos: al principio de la peli cuando están muchos jóvenes y Nisha bailando; cuando van en el coche su padre y ella, y la parte del final cuando el padre mira por la ventana mientra se va su hija. En estas tres escenas se llega a la conmoción y las lágrimas potenciado por la música que suena.
Llama la atención el padre cuando todos están planeando la boda de Nisha, que se le aprecia no conforme con esa decisión, porque sabe que su hija no desea eso. Pero no dice nada porque esa era la única manera de salvar el honor de la familia. El mismo gesto tiene cuando la ve marchar mientras está en  la ventana.
Salen muchos primeros planos de la protagonista, mostrando su dolor, impotencia, sufrimiento, siempre con entereza.
Me pongo en el lugar de ambas partes, y no me decantaría por ninguno: está claro que a Nisha le ha tocado vivir y ser familia en un ámbito difícil. Ella en el fondo no tiene mucha culpa. La parte de libertad salta en ella. La parte del sometimiento, de la rigidez de la familia, de las prohibiciones, no se entienden de otra forma que en querer hacer cumplir las tradiciones y cultura de los países árabes. Del lado occidental, esas costumbres  no existen. La parte de ser libre es lo contrario al sometimiento.
Y Nisha intenta escapar varias veces para ser libre.
Me he sentido identificada con ella porque yo hubiera intentado escapar también, porque la presión de ser controlada y empezar una vida opuesta y contraria a la que llevaba esta chica hacen sentirse aprisionada, sin escapatoria, con pereza, obligada a aprender las costumbres.
Me ha parecido un final adecuado, pues fijándonos en las posibilidades de cómo acabaría todo, o bien se suicidaba o bien se escapaba, o a ver cómo salía a flote.
El padre mirándola por la ventana tiene la misma expresión que cuando el apaño de la boda por internet; comprende a su hija, la quiere, sabe lo que ella quiere, y al final es como si la dejara marchar, como deseándole que viva su vida. La deja marchar como diciendo "vete en paz".

Película durísina  y que te hace debatir y preguntarte cómo una persona puede romper con los esquemas de una sociedad estancada en la viejas culturas. Y cómo tiene en todo momento una entereza y una postura y una fuerza para sobrellevar el peso de la vida.

Dibujos y pintura personal. 26

" Mirada tua ". Técnica: acuarela.

Canciones con personalidad. 32

Este violinista de origen libanés está triunfando en la música. Su especial toque en cualquier canción conocida hace que sean maravillosas al escucharlas. Aquí os dejo una versión del Verano de Vivaldi.

Con todos ustedes...Ara Malikian.

Dibujos y pintura personal. 25

"Aurora boreal". Técnica: acuarela

Canciones con personalidad. 31

Quién es ese?
Carlos Baute feat. Maite Perroni

Una canción que me gusta:









Quién es ese...

Hoy te llamé no sé cuantas veces
Y como tú no me contestabas
A tu casa me fui pa' decirte que
Oye, baby, yo no pierdo la esperanza de tenerte
Y que me digas un día que sí

¿Quién es ese? Que te pone en cuatro paredes
Él me convierte en una adolescente
Y me hace todo lo que quiere
¿Quién es ese? Que te hace volar
¿Quién es ese?
Él secuestra mi cuerpo en la noche
Hace todo pa' que me enamore

No te vuelvas mala (mala)
En cada noche que salgas (que)
No te vayas con cualquiera
Que yo te daré lo que quieras

Es que eres mala, mala, muy mala
Ay, tú me quemas con tu mirada (tu mirada)
Me sube la temperatura
Me provocan travesuras


Y dime quién e-e-e-es
¿Por qué 'tá con e-e-e-él?
Si soy mejor que e-e-él
Prueba conmigo mujer-e-e-er

Dime qué tiene, dime que hace
¿Qué es lo que dice? ¿Qué te complace? (Maite)
Él tiene algo que me gusta, qué sé yo
¿Quién es ese tipo que ganó tu amor?
¿Quién es ese tipo que te conquistó? (¿quién?)
Y por eso pregunto y quiero saber

¿Quién es ese? Que te pone en cuatro rincones
Él me llena el cuarto de flores
Flores de todos los colores
Y yo soy ese
Que la pone a volar, yo soy ese
Me convierte en una adolescente (¡ah!)
Y me hace todo lo que quiere (me dicen Juhn El All Star, baby)

Déjale saber (wuh) que sólita conmigo tú te desnudas
Que tengo el poder de hacer que te quites la ropa sin hablarte
Porque ya sabe' a lo que vamos, mami (ey)
Dile que soy yo el que te castiga por traviesa (uh-uh)
Encerra'o en un cuarto tus pecados me confiesas
Que no quieres un flojo, eso a ti no te interesa
Y de ese carro soy yo el que cambia las piezas, baby

Espera a que me quede sola
Pa' quitarme toda la ropa
Espera a que te llegue la hora
Mira que soy peligrosa

Voy a esperar que tú te quedes sola (sola)
Pa' quitarte la ropa
Voy a esperar que dé la hora que me digas porque tú eres peligrosa y mala

Mala (mala)
En cada noche que salgas (salgas)
No te vayas con cualquiera
No te vayas con cualquiera
Que yo te daré lo que quieras

Es que eres mala, mala, muy mala
Ay, tú me quemas con tu mirada (tu mirada)
Me sube la temperatura
Me provocan travesuras (El All Star)


Y dime quién e-e-e-es
¿Por qué 'tá con e-e-e-él?
Si soy mejor que e-e-él
Prueba conmigo mujer-e-e-er


(Tú lo sabes)
Este es Juhn El All Star
Carlos Baute (Carlos Baute)
Cantándole (cantándole)
Maite Perroni (Maite Perroni)
Me despido (yeah, ba-baby)
Sin saber quién es ese (jajajaja)

El conde de Montecristo. Alexandre Dumas

Título del libro: El conde de Montecristo
Autor: Alexandre Dumas
Argumento: Edmon Dantes era un joven que vivía feliz, a quien iban a ascender en su trabajo de capitán de un barco, y que se iba a casar con su querida Mercedes.
Debido a la envidia y celos que dos hombres sentían hacia él, llamados Danglars y Fernando, el primero envidioso y el segundo celoso de su prima Mercedes, planean acabar con el bueno de Edmon, y traman una estrategia contra él. Consiguen mediante una carta que le comprometía como defensor de los que seguían a Napoleón Bonaparte, y por ser considerado peligroso le detienen y le internan en una cárcel. Sin saber el motivo de su detención, pasa catorce años en prisión, hasta que gracias a otro recluso, el abate Faria, consiguen abrir un hueco en la pared y comunicar las celdas. Planean escapar pero el compañero fallece por un ataque de corazón. Antes de morir, le abre la razón y le hace descubrir quién y por qué le internaron, además de confesarle el lugar donde guardaba un tesoro, en una isla llamada Montecristo.
Cuando los carceleros descubren la muerte del compañero, Edmond, saca el muerto de una bolsa y se mete él. Llegaron a la celda y la tiraron al precipicio, en un acantilado hacia el mar.
Consiguió salir del saco y encontró un barco que le recogió. Dijo que su barco había naufragado y le llevaron hasta la isla, pactando volver a buscarle tras unos días. Buscando y buscando encontró el tesoro gracias a las indicaciones del viejo.
Empezó a darse a conocer como el Conde de Montecristo, siendo hospitalario, generoso y atento con las personas que se iba encontrando. Salvó la vida de Albert de Morcef, en manos del bandido Luigi Vampa. Tenía muchos contactos, y todo lo que deseara lo alcanzaba al momento.En su visita a París, en casa del Conde de Morcef, conoció a su querida Mercedes, que estaba casada con el padre de Albert.

Mis fotos del mundo de a pie. 22

Título: " Un campo".

Mi segundo collage realizado con tela de fieltro sobre base de cartulina.

Dibujos y pintura personal. 24

" ChicaChic". Técnica: acuarela y lápiz.

Mis fotos del mundo de a pie. 21

Título: "La ciudad".

Uno de mis collages realizado como manualidades con tela de fieltro en una base de cartulina.

Dibujos y pintura personal. 23

"Gato". Técnica: lápiz

Fahrenheit 451. Ray Bradbury.

Título del libro: Fahrenheit 451.

Autor: Ray Bradbury

Argumento:esta novela trata de un bombero que quiere ir más allá de su profesión, y guarda varios libros, acto totalmente prohibido en su país. Su profesión le hacía comportarse completamente al contrario: debía quemar todos los libros en las casas, las cuales ardían con sus inquilinos dentro.
Montag, este bombero, se plantea guardar todos los libros que pueda. Cuando le descubren, queman su casa. Se alía con Granger, un literato escondido en los bosques para que no le encerraran o le detuvieran.
Junto con Granger y otros eruditos escondidos, acuerdan guardarse los libros en su memoria, de forma que fuera imposible encontrar restos de libros o ideas escritas. Entre todos podrían extenderse y aumentar la rueda de conocimientos. Hasta crear una sociedad culta y pudiendo recuperar todo lo olvidado o quemado.


Opinión personal: me ha gustado esta novela. Una historia curiosa, y una forma de pensar y de ir contra lo prohibido en una sociedad en la que no se quería poder pensar, sino estar bombardeado por lo que las autoridades querían, sin dejar espacio a las personas para cultivar opiniones.
El recopilar información, de cada uno de los eruditos o de gente cualquiera que sólo deseaba transmitir contenidos a las futuras generaciones, me parece un acierto.
Una novela con imaginación y curiosa.

Mis fotos del mundo de a pie. 20

Unas cuantas letras bien colocadas formando palabras con sentido, desembocando en frases que enamoran.

El alienista. Joaquím Maria Machado de Assis

Título del libro: El alienista.

Autor: Joaquim Maria Machado de Assis

Argumento: este libro trata sobre un médico llamado Simao Bacamarte, que decide dedicarse por entero a la creación, mantenimiento y estudio de una especie de psiquiátrico llamado "La Casa Verde".
Decide internar con el propósito de curar a la gente que mostraba alguna anomalía en lo referente a la razón y enfermedades mentales. Así empieza a recluir a los locos reales, pero luego pasa a internar a cualquier persona que manifestase el más leve rasgo de locura.
Llega un momento en que hay más inquilinos en la casa que gente en el pueblo.
El pueblo, cansado del proceder del médico se subleva y le incita a demoler la Casa. No encontrando una cura para los supuestos locos, el alienista decide dejar libre a todos los internos, con una condición, ingresar a todo aquel que manifestase la estabilidad como opción al delirio y cordura.
Así que empezó a llevarse a la casa a la gente con brillantes ideas, oradores importantes, etc. La Casa Verde pasó de nuevo a encerrar a la mayoría de la gente.
No contento con el resultado, y no encontrando solución a la curación de los internos, los dejó libres a todos.
Bacamarte se dio cuenta que no tenía que mirar fuera para la curación, sino que debía estudiarse desde él mismo. Se internó él sólo en la casa y ahí quedó, intentando sacar conclusiones sobre la mente y sus divagaciones. Murió unos meses después, sin encontrar un antídoto contra la locura.

Opinión personal: buscando en el diccionario el significado de Alienista, se trata del médico encargado de la curación de enfermedades mentales, médico encargado de resolver los casos de enajenación mental.

Este es un libro con un curioso argumento que pone de manifiesto dónde empieza la locura, dónde se manifiesta, y de qué lado nos posicionamos.
A quién se considera loco y a quién no. Cómo se puede estropear la vida de una persona por los diagnósticos de médicos que tienen claro dónde empieza la locura.
Resalta el poder de mandar sobre el pueblo, que lo da la posición de médico o psiquiatra.
Igual de locos están los cuerdos que los cuerdos tienen de locos.
Y el mayor cuerdo, el mismo médico,  termina interno, para analizar, curar y encontrar la solución a las ideas de posible enfermedad mental. Su vida de entrega a la ciencia, ese era su lema.
Cómo igual de válidas son las posturas que se muestran en los extremos de una idea. Lo mismo vale el sí que el no.
El poder y la influencia para hacer y deshacer a gusto propio y opinar y actuar con libertad y autoridad ante la realidad de la enfermedad mental.
Un libro muy curioso. Me ha gustado.

Crónicas Marcianas. Ray Bradbury.

Título del libro: Crónicas Marcianas

Autor: Ray Bradbury

Argumento: este libro trata de varias historias relacionadas con viajes a Marte realizados en expediciones de gente de la Tierra.Trata también sobre la colonización y vivencias de gente que vivía allí.

La primera historia habla sobre Ylla, la cual te sume en angustia.
Curiosa es la historia de los locos de la Tierra, que han somatizado el cohete y la creación de los tres hombres tripulantes.
Muy suspicaz el relato del pueblo con la gente muerta de los familiares de la tercera expedición, que matan a todos los tripulantes. Marcianos que se aparecían con la forma de los familiares.

Bonita historia de Benjamín Driscoll, que plantó durante un mes árboles y semillas, y tras una noche de lluvia, crecieron y dieron oxígeno a la atmósfera de Marte.

Otro relato a destacar es el del marciano y el terrestre que uno frente al otro eran como fantasmas, y el uno no veía el mundo del otro, y eran transparentes uno frente al otro.

Curiosa también la historia de Usher, una casa con robots que mataron a los verdaderos invitados y dejaron vivos a los robots dobles.

Otra historia es la del hombre de las mil caras que todos reclamaban en su familia.


Opinión personal: me ha sorprendido mucho la capacidad de inventar y crear estas historias. No había leído nada de ciencia ficción, pero me ha gustado mucho. Muy sencillo de leer. Mucha imaginación para escribir.

El corazón de las tinieblas. Opinión personal.

Título: El corazón de las tinieblas

Autor: Joseph Conrad

Argumento: este libro trata sobre el viaje que Marlow, el protagonista de la historia, realiza por las vastas regiones de África, entre ríos y selvas impenetrables por la exuberante vegetación y bancos de arena que hacen del viaje algo extraordinario.
La misión del viaje está en llegar junto al agente Kurtz, un personaje que no se encuentra en su sano juicio cuando Marlow llega al campamento.
Los comentarios tanto de Marlow como de Kurtz son monólogos llenos de locura y de irracionalidad. Kurtz al final muere, y Marlow visita a la que fuera su amante, para entregarle sus últimas pertenencias.

Opinión personal: este libro es muy difícil de leer. No se entiende de qué trata ni a la mitad. Los comentarios y diálogos entre los personajes hacen que sea difícil de seguir. No engancha, no saca nada en claro, más que la locura que se cierra sobre el llamado Kurtz .No  me ha gustado en absoluto. Mucha letra pero poca trama, y un lenguaje poco esclarecedor y motivador.

Este libro fue llevado al cine como inspiración para la película "Apocalisis Now", con Marlon Brando. No recuerdo bien, pero sí que esa peli era un poco rara.

Desde mi celda. Gustavo Adolfo Bécquer.

Título del libro: Desde mi celda. Cartas literarias.


Autor: Gustavo Adolfo Bécquer

Argumento y opinión personal: este libro trata sobre unas cartas que el autor escribe cuando se encuentra en el monasterio de Veruela intentando curarse de tubercolosis. Haré un pequeño resumen de cada una.

Carta 1ª: habla de su viaje en tren a Veruela. Describe a la gente que va sentada a su lado y del resto de viaje en carruaje. Describe lo que van haciendo los demás pasajeros.

Carta 2ª: describe cómo su imaginación vuela al encontrarse en medio de la naturaleza. Y cómo le cuesta escribir artículos para el periódico "El Contemporáneo", pues al estar en el monasterio, entre el silencio y la soledad, es difícil crear prosa.

Carta 3ª: al descubrir un pueblo pequeño y su cementerio, el autor deja volar su imaginación y describe cómo sería su recuerdo si le enterraran, cómo sería su tumba, los elementos como árboles, flores, arroyos,...que velarían su sepultura. Se lo imagina sabiéndose y creyéndose alguien importante, y en otro momento alguien insignificante.

Carta 4ª: el autor expone la realidad de que no se recoge la historia ni el pasado y no se recopila información para trasmitirlo a las futuras generaciones. Se pierden costumbres y sólo se desea lo nuevo.

Carta 5ª: descripción de una plaza muy peculiar con sus ventas ambulantes, y descripción y opinión sobre las mujeres jóvenes del pueblo llamado Añón. El coraje, la alegría y el trabajo de vender leña los compara con la cómoda vida de las mujeres de la corte.

Carta 6ª: historia sobre cómo murió la bruja llamada tía Casca. La mataron los aldeanos con un cuchillo y se cayó por un precipicio hasta morir. Se dice que su espíritu aún vaga por allí.

Carta 7ª: historia sobre cómo se creó el castillo de Trasmoz. Se creó por manos de un viejo mendigo que invocó a fuerzas extrañas y juntó un torbellino de piedras, aguas, fuego, metales, etc, herramientas que se fueron colocando piedra por piedra, hasta formar el castillo mencionado.

Carta 8ª: historia sobre el origen de las brujas de la zona, que se encuentra en una sobrina de un cura muy famoso por su entrega a los pobres. La sobrina fue seducida por las palabras de una vieja que le prometió joyas, vestidos, riquezas, y ser la más bella del pueblo. La joven aceptó y consiguió todo ello, pero se sumergió en el mundo de las brujas, y desde ella han ido sucediéndose más de generación en generación.

Carta 9ª: se cuenta la creación del monasterio de Veruela, que se produjo cuando el caballero dueño de la zona se perdió en medio de una tormenta estando de cacería. Durante la lluvia y el caos se le apareció la Virgen María, y le encomendó que erigiera un santuario en honor a su aparición. Y así lo hizo.


Un libro lleno de descripciones de paisajes, de edificios, de sensaciones. Cuesta un poco adentrarse en ellas, pero al final el autor consigue que la lectura intensa explique y defina lo que quiere describir.
La trama por encima de la descripción.
El autor también consigue crear historias de ideas sencillas.
Muy hábil es en ese sentido y buen escritor.

Mejor la ausencia. Edurne Portela.

Título: Mejor la ausencia

Autor: Edurne Portela

Personajes principales: Amaia, Aitor, Kepa, Aníbal, Elvira, Amadeo.

Argumento: esta novela trata sobre la vida familiar de una niña en el contexto de la problemática del País Vasco. Su familia está desestructurada y rota, con el sufrimiento y apatía de la madre alcohólica, Elvira, la cual vive como puede soportando los maltratos del marido Amadeo, que según la gente se dedica a asuntos sucios y otros le llaman madero. El hijo mayor, Aníbal,  muere a los diecisiete años por la mala vida y el enganche a la heroína. Otro hermano, Kepa, está metido en promover huelgas y en política, Aitor es el que está desvinculado y más aislado en la familia, y se dedica a estudiar y leer encerrado en su cuarto.Más tarde viajará a Madrid a estudiar y trabajar sin ayuda de nadie. La pequeña, Amaia, se pierde una temporada entre drogas, alcohol  y dejadez personal, pero sale de ello refugiándose en los estudios. El padre maltrata también a la hija, y está bastante tiempo desaparecido sin regresar a casa debido a los asuntos políticos del momento.
Se encarga de mandar dinero con frecuencia a la madre, y Aitor es el único que rechaza su dinero y su ayuda.
Con el tiempo, Amaia encuentra su sitio, y después de divorciarse de un tal Luis, vuelve al pueblo de su niñez, visitando a su madre. Una de sus amigas le recomienda escribir sobre su vida, y no sobre novela negra. El resultado es esta novela.

Opinión personal: Esta novela está llena de fatalidad, melancolía, tristeza, dureza. Se puede decir que es un poco amarga, entre las drogas, el drama familiar, el maltrato, etc. Llama la atención que Amaia no termine como su hermano, entre drogas y alcohol, y que salga de esa mala vida por ella misma.
Al leerla, era como si yo fuera partícipe de su historia, tal vez por la cercanía en la edad de la escritora, y por las cosas comunes en el ámbito de los sucesos.
El título puede significar que mejor la ausencia del padre que no aparece en sus vidas en mucho tiempo, o también que es mejor la ausencia de Amaia cuando se va a estudiar y trabajar a Madrid.
Sea como fuere, este libro deja marca al lector. La marca de la lucha o la desgana para enfrentarse a la vida. La visión de varios miembros de una familia para salir o no a flote, para salvar su vida o echarla a perder.

El amor en los tiempos del cólera. Argumento y opinión personal.

Título: El amor en los tiempos del Cólera.

Autor: Gabriel García Márquez

Personajes principales: Florentino Ariza, Fermina Daza, Doctor Juvenal Urbino de la Calle, Tránsito Ariza.

Argumento: este libro trata de la vida y el amor que un joven, y más tarde anciano Florentino Ariza le profesa a la Diosa Coronada Fermina Daza. Mientras fueron jóvenes mantuvieron una relación a través de cartas de enamorados, hasta que la muchacha le rechazó un buen día. Florentino consagró toda su existencia a que antes o después ella volvería con él.
Mientras el tiempo pasaba, ella se casó con el doctor Juvenal Urbino, el cual gozaba de una posición importante en la ciudad.
Florentino Ariza no tiró la toalla, y vivió para desear la muerte del médico y así poder cortejar a su enamorada una vez viuda.
Y así sucedió, sólo que al principio Fermina le rechazó de nuevo. Pero Florentino actuó con mucho tacto, y se fue acercando primero con cartas sobre la vida y reflexiones, y luego con visitas a su casa, que se fueron haciendo continuas todas las semanas.
Le propuso un viaje en barco, y ella aceptó.
Estaban tan felices, con un amor en su etapa senil, que Florentino Ariza propuso al capitán del buque continuar con la bandera de alarma de cólera a bordo, en una travesía continua sin fin, y así nadie interrumpiría su viaje feliz.

Opinión personal: esta novela tiene mucha facilidad para poder leer bastantes páginas de un tirón. Es de lenguaje sencillo. Refleja el coraje y fortaleza de un constante Florentino Ariza para mantenerse en su promesa de conquistar a Fermina Daza. A pesar de su matrimonio, de tener hijos y de rechazarle en su juventud, Florentino persiste en guardar su corazón para ella, a pesar de la realidad contraria a ello. Mantuvo infinitas relaciones con otras mujeres, pero eran como superficiales, pues según él se mantenía virgen para Fermina Daza.
En los tiempos de la enfermedad del cólera, así fue el amor para ellos, tardío, pero con la chispa de juventud por estar juntos por primera vez.
Utilizaron el cólera como salvación para su viaje sin retorno, sin desembarco, un viaje continuo y feliz, río arriba río abajo. La bandera que significaba "cólera a bordo", fue la solución para que nadie molestara y para disfrutar del amor.
Una bonita novela que pone de manifiesto la perseverancia de un muchacho, la paciencia, el sufrimiento, la esperanza para enamorar a una mujer que dijo, según ella, que "ese muchacho no es más que su propia sombra".

Dibujo y pintura personal. 22

"Plaza Mayor de Salamanca". Técnica: tinta negra Parker.

Dibujo y pintura personal. 21

"Catedral de Salamanca". Técnica: tinta negra Parker

Cine: María Magdalena.

Título original: Mary Magdalene

Año2018

Duración: 120 min.

País: Reino Unido

Dirección: Garth Davis

Guión: Helen Edmundson, Philippa Goslett

Música: Hildur Guðnadóttir, Jóhann Jóhannsson

Fotografía: Greig Fraser

Reparto: Rooney Mara, Joaquin Phoenix, Chiwetel Ejiofor, Tahar Rahim, Denis Menochet,Shira Haas, Hadas Yaron, Tawfeek Barhom, Charles Babalola, Zohar Shtrauss,Uri Gavriel, Michael Moshonov

Género: Drama | Religión. 

Sinopsis: Película biográfica bíblica que cuenta la historia de María (Rooney Mara), una joven mujer en busca de una nueva forma de vida. Restringida por las jerarquías de la época, María desafía a su familia tradicional al unirse a un nuevo movimiento social dirigido por Jesús de Nazareth (Joaquin Phoenix). Pronto encuentra su lugar dentro del movimiento y en el corazón de un viaje que la conducirá a Jerusalén. (FILMAFFINITY)

Fuente: Filmaffinity

Opinión personal: La verdad es que esperaba más. 

Esta película está llena de primeros planos, planos de la cara, mostrando el dolor, sufrimiento, la admiración, la sorpresa, etc. Las imágenes suplen los diálogos, y éstos, a su vez, no son los que se esperan, las frases típicas de la Biblia; así, los escasos comentarios están llenos de palabras sencillas que hacen dar un giro fresco a lo cotidiano y sabido de memoria de la historia de Jesús.

María Magdalena aparece como una mujer impoluta, casi santa. Nada de alusiones a su prostitución ni amor de amante a Jesucristo. Aparece como una mujer libre y enfrentada al machismo de esa época, oponiéndose a la mayoría masculina, dirigiendo sus movimientos al dictado de su corazón, que la incitaba a seguir a Jesús como discípula.

Se crea una visión de ella como mujer valiente, como la primera apóstol de Cristo, por encima de Pedro.

El protagonismo en la película se reparte entre ella y Jesús.

Joaquin Phoenix interpreta un papel fabuloso como Mesías del mundo. No se cree Jesús, interpreta a Jesús.

La nota igualmente diferente de lo convencional y de lo esperable es el personaje de Judas, que se muestra muy cercano a Jesús, creyendo en Él como Mesías y Salvador del Mundo, creyéndole capaz de los milagros más difíciles o imposibles. Se le da una imagen de apóstol no culpable, entusiasmado con su Señor, risueño y apasionado.

Rooney Mara también crea un ambiente de paz y belleza en el personaje de María Magdalena.

Se hace también alusión a los demonios que tenía dentro de su cuerpo, con el exorcismo que le practicaron sus familiares.

Una forma diferente de conocer a una Santa compañera de Jesucristo. Una mujer en contra de una sociedad de hombres, que luchó para abrirse camino hacia Jesús.

Una gran mujer. Una gran Santa.

Canciones con personalidad. 30

La saeta. Joan Manuel Serrat.
Esta canción está basada en un poema de Antonio Machado.

Es preciosa, y en voz de Joan Manuel Serrat cobra más fuerza, aún más de la que ya tienen sus versos.

La comparto con vosotros.

La saeta. Joan Manuel Serrat.
Letra.

Dijo una voz popular:

"Quién me presta una escalera

para subir al madero

para quitarle los clavos

a Jesús el Nazareno?"

Oh, la saeta al cantar

al Cristo de los Gitanos

siempre con sangre en las manos, 

siempre por desenclavar.

Cantar del pueblo andaluz

que todas las primaveras

anda pidiendo escaleras

para subir a la cruz.

Cantar de la tierra mía

que echa flores 

al Jesús de la agonía

y es la fe de mis mayores.

Oh, no eres tú mi cantar

no puedo cantar ni quiero

a ese Jesús del madero
sino el que anduvo en la mar.

Oh, no eres tú mi cantar

no puedo cantar ni quiero

a ese Jesús del madero, 

sino el que anduvo en la mar.
(bis).

Fuente: musica.com

Canciones con personalidad. 29

Balada de Otoño. Joan Manuel Serrat.

Siempre me ha gustado el otoño. Nada mejor para describirlo que esta canción de Joan Manuel Serrat.







Balada de Otoño. Joan Manuel Serrat.

Letra.

Llueve,
detrás de los cristales, llueve y llueve
sobre los chopos medio deshojados,
sobre los pardos tejados,
sobre los campos, llueve.

Pintaron de gris el cielo
y el suelo
se fue abrigando con hojas,
se fue vistiendo de otoño.
La tarde que se adormece
parece
un niño que el viento mece
con su balada en otoño.

Una balada en otoño,
un canto triste de melancolía,
que nace al morir el día.
Una balada en otoño,
a veces como un murmullo,
y a veces como un lamento
y a veces viento.

Llueve,
detrás de los cristales, llueve y llueve
sobre los chopos medio deshojados,
sobre los pardos tejados
sobre los campos, llueve.

Te podría contar
que esta quemándose mi último leño en el hogar,
que soy muy pobre hoy,
que por una sonrisa doy
todo lo que soy,
porque estoy solo
y tengo miedo.

Si tú fueras capaz
de ver los ojos tristes de una lámpara y hablar
con esa porcelana que descubrí ayer
y que por un momento se ha vuelto mujer.

Entonces, olvidando
mi mañana y tu pasado
volverías a mi lado.

Se va la tarde y me deja
la queja
que mañana será vieja
de una balada en otoño.

Llueve,
detrás de los cristales, llueve y llueve
sobre los chopos medio deshojados...

Fuente: musica.com

Carpas para la Wehrmacht. Ota Pavel.

Título: Carpas para la Wehrmacht

Autor: Ota Pavel

Argumento y opinión personal: Este libro trata sobre episodios de la vida del padre del autor, llamado Leo Popper. Cuenta cómo se ganaba la vida para llevar dinero a casa siendo vendedor de aspiradoras y de tiras atrapamoscas. Parte de su vida estuvo marcada por la Segunda Guerra Mundial, y los padres de Ota Pavel sufrieron los campos de concentración del momento. Salieron con vida, y disfrutaron después de fiestas y bailes.
La Wehrmacht fue el nombre de las fuerzas armadas unificadas de la Alemania nazi, desde 1935 a 1945.

El padre de Ota Pavel se muestra muy positivo en todo el libro, a pesar de los fracasos como vendedor tras haber tenido una época muy buena con este trabajo. Leo Popper era un enamorado de los peces y la pesca. Se compró un estanque con carpas, y cuando vio que estas peligraban por la fuerza de los nazis, y viendo que le iban a requisar su estanque, lo vació de las carpas y las vendió. El estanque quedó vacío de peces.

Una frase con humor que me hizo reír es la siguiente: "Si el talento de los genios es difícil de reconoce en el arte, no digamos en la venta de aspiradoras" (pág 19).

Este autor, Ota Pavel, fue cronista deportivo, y sufrió una enfermedad mental en un momento de su vida. la cual no le impidió crear literatura y anécdotas sobre su familia.

Othello. William Shakespeare.

Título del libro:Othello

Autor: William Shakespeare

Argumento: Othello es un joven moro de rasgos árabes que llega a casarse con Desdémona, casi en secreto. Otro joven llamado Yago, envidioso, malvado, un villano, se encarga de sembrar la duda de la infidelidad y de los celos en Othello. Yago hace creer a Othello que su esposa Desdémona le ha sido infiel con  Cassio, un lugarteniente que estaba bajo las órdenes de Othello. Othello, ciego de ira, estrangula a su esposa y la mata. Al darse cuenta de su error, hiere a Yago, que muere al instante. Othello se clava una daga que guardaba, y muere también, arrepentido de su conducta.

Opinión personal: me ha gustado esta obra de teatro. El no saber mientras lees  cómo va a terminar la tragedia, hace que quieras seguir leyendo. Menos mal que muere el malvado Yago. Es una lástima que mueran Othello y Desdémona. En general, me ha gustado este libro.

Romeo y Julieta. William Shakespeare

Título del libro: Romeo y Julieta

Autor: William Shakespeare

Argumento: esta obra de teatro trata sobre la historia de amor entre dos jóvenes que pertenecen a dos familias enemistadas, los Capuleto y los Montesco, en Verona, Italia. Romeo, el chico, pertenece a los Montesco, y Julieta, a los Capuleto.
Romeo está locamente enamorado de Rosalina, que no le corresponde en amor, hasta que conoce en una fiesta a Julieta, y se enamora perdidamente, al igual que ella.
Actúan rápido, y se casan gracias al franciscano Fray Lorenzo, y esa misma noche Romeo sube al cuarto de Julieta por unas cuerdas preparadas para el caso.
Pero los padres de Julieta tienen otros planes para su hija, y son casarla con un joven apuesto y rico llamado Paris. Para evitarlo, fray Lorenzo ayuda a Julieta dándole a beber un veneno que la mataría momentáneamente, y el cual la haría revivir cuando todos pensaran que había muerto enterrándola y dándole sepultura.
Fray Lorenzo tenía una carta contándole todo esto a Romeo, instándole a volver a Verona  para recoger a su amada y marchar a Mantua, lugar al que había sido desterrado por el príncipe Scala de Verona, por haber asesinado a un miembro de la familia Capuleto, llamado Tebaldo.
Pero esa carta no le llegó a Romeo, y lo que sí le llegó fue la noticia de la muerte de su amada Julieta.
Él se apresuró para ir a Verona, para morir junto a su amada, bebiendo un veneno que le daría la muerte al instante. Antes de morir junto al cuerpo de su Julieta, mató al señor Paris, quien había ido a la tumba de Julieta para ponerle flores. Cuando Julieta despertó de la muerte momentánea, y vio muerto a su Romeo, se clavó un puñal, y su cuerpo cayó sobre el de Romeo.
Poco después llegaba ya tarde Fray Lorenzo, quien quería haber avisado a Romeo, y llevarse a Julieta a un lugar seguro hasta que Romeo la encontrase, pero ya fue tarde. Los criados y el mismo franciscano contaron al Príncipe Scala todo lo sucedido. Al final las familias enfrentadas se dan la paz erigiendo las estatuas de Romeo y Julieta en la ciudad.

Opinión personal: Esta obra de teatro es bastante corta, y se lee pronto. Tuve alguna dificultad a la hora de reconocer a varios personajes, pero al seguir leyendo ya la historia avanza rápida.
Hay muchos juegos de palabras en esta tragedia. Y un lenguaje muy rico y sencillo.
Es una pena que termine mal, con las muertes de los enamorados. Un final trágico, pero muy bien elaborado.

Canciones con personalidad. 28

Desde esa noche es una canción que el cantante Maluma canta con Thalía.
Me gusta mucho la canción y también este vídeo.

Desde esa noche. Thalía y Maluma

Desde esa noche te extraño en mi habitación
Creo que puedo caer en una adición, contigo
No me esperaba jamás una historia así
Siento mil cosas por ti, siento mil cosas

Entiende que desde esa noche
Solamente pienso en ti
Desde esa noche muero por tenerte aquí
¿Qué es lo que te pasa que no quieres, amor?
Entiende que desde esa noche
Solamente pienso en ti
Desde esa noche muero por tenerte aquí
Pero me da miedo enamorarme de ti

Y yo de ti (y yo de ti)
Tú no de mi (tú no de mi)
Y yo de ti
Pero me da miedo enamorarme de ti
Y yo de ti (y yo de ti)
Tú no de mi (tú no de mi)
Y yo de ti
Pero me da miedo enamorarme, amor

Quiero llenarte de mil cosas y rosas de mil colores
Quiero darte las canciones que solo te hablen de amores
Y que pienses en mí, quiero que seas feliz

Y ya sufrí lo que debía sufrir
Casi no logro creer en mí
Tomémoslo lento
Aunque no sea lo que siento

Desde esa noche te extraño en mi habitación
Creo que puedo caer en una adición, contigo
No me esperaba jamás una historia así
Siento mil cosas por ti, siento mil cosas

Entiende que desde esa noche
Solamente pienso en ti
Desde esa noche muero por tenerte aquí
¿Qué es lo que te pasa que no quieres, amor?
Entiende que desde esa noche
Solamente pienso en ti
Desde esa noche muero por tenerte aquí

Pero me da miedo enamorarme de ti
Y yo de ti (y yo de ti)
Tú no de mi (tú no de mi)
Y yo de ti
Pero me da miedo enamorarme

Entonces dices que me quieres
Me dices que me adoras
Que entre todos los hombres
Soy yo quien la enamora
Baby, ¿por qué no te decides entregarme?
Tu corazoncito voy a cuidarte

Quiero llenarte de mil cosas y rosas de mil colores
Quiero darte las canciones que solo te hablen de amores
Y que pienses en mí, quiero que seas feliz
Y ya sufrí lo que debía sufrir
Casi no logro creer en mí
Tomémoslo lento
Aunque no sea lo que siento
Baby

Ah, ah, ah
Muero por tenerte aquí
Amor, amor
Amor, amor
Entiende que desde esa noche
Solamente pienso en ti
Desde esa noche muero por tenerte aquí
Pero me da miedo enamorarme de ti

Y yo de ti (y yo de ti)
Tú no de mi (tú no de mi)
Y yo de ti
Pero me da miedo enamorarme de ti
Y yo de ti (y yo de ti)
Tú no de mi (tú no de mi)
Y yo de ti

Pero me da miedo enamorarme, amor


Fuente:

Canciones con personalidad. 27

Pasos de cero es una canción del cantautor PabloAlborán. Tiene una letra muy bonita, y el vídeo musical también está muy bien.
A ver si os gusta.




Pasos de cero
Entre tu boca y la mía
Hay un cuento de hadas que siempre acaba bien
Entre las sábanas frías
Me pierdo a solas pensando en tu piel
Que curiosa la vida
Que de pronto sorprende con este loco amor
Y es que todo se acaba
Y termina si dejo de ser lo que soy

Bésame no dudes ni un segundo de mi alma
Alteras mis sentidos, liberas mis alas
No cabe tanto amor en esta cama
Si me dejaras
Qué bueno es sentir que suspiro de nuevo
Que tu roce y mi roce juntos forman fuego
Delicada llama, que nunca se apaga

Sin ti yo me pierdo
Sin ti me vuelvo veneno
No entiendo el despertar sin un beso de esos
Sin tu aliento en mi cuello
Sin ti yo me pierdo
Sin ti me vuelvo veneno
No entiendo el despertar sin un beso de esos
Sin tu aliento en mi cuello

Qué futuro más bello
Qué plan más perfecto presiento
No tendremos que estar batallando
Buscando siempre el momento

Por dar pasos de cero y un camino certero de sueños
Liberamos el llanto vacío que tanto provocan los miedos
Bésame no dudes ni un segundo de mi alma
Alteras mis sentidos, liberas mis alas
No cabe tanto amor en esta cama, si me dejaras

Qué bueno es sentir que suspiro de nuevo
Que tu roce y mi roce juntos forman fuego
Delicada llama, que nunca se apaga
Sin ti yo me pierdo
Sin ti me vuelvo veneno
No entiendo el despertar sin un beso de esos
Sin tu aliento en mi cuello
Sin ti yo me pierdo
Sin ti me vuelvo veneno
No entiendo el despertar sin un beso de esos
Sin tu aliento en mi cuello

Sin ti yo me pierdo
Sin ti me vuelvo veneno
No entiendo el despertar sin un beso de esos
Sin tu aliento en mi cuello

Sin ti yo me pierdo
Sin ti me vuelvo veneno
no entiendo el despertar sin un beso de esos.
Sin ti, yo me pierdo
sin ti me vuelvo veneno
no entiendo el despertar sin un beso de esos...


Fuente: letras.com
Sin tu aliento en mi cuello

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Canciones con personalidad. 26

Bacilos es un grupo formado en Miami, una banda de pop latino, cuyo cantante se llama Jorge Villamizar, y que tienen una canción muy bonita, un tanto melancólica, titulada "Tabaco y Chanel". Aquí os la dejo para que la escuchéis. Yo, cuanto más la escucho, más me gusta. Música para los oídos.







Tabaco y Chanel




Un olor a tabaco y Chanel
Me recuerda el olor de su piel
Una mezcla de miel y café
Me recuerda el sabor de sus besos.
El color del final de la noche
Me pregunta dónde fui a parar, donde estás
Que esto sólo se vive una vez
Dónde fuiste a parar, dónde estás.

Un olor a tabaco y Chanel
Y una mezcla de miel y café
Me preguntan por ella (ella)
Me preguntan por ella
Me preguntan también las estrellas
Me reclaman que vuelva por ella
Ay que vuelva por ella (ella)
Ay que vuelva por ella

No se olvida, no se va
No se olvida, no se va
No se olvida nada
No se va, no se olvida
No se va, no se olvida

Una rosa que no floreció
Pero que el tiempo no la marchita
Una flor prometida una amor
Que no fue, pero que sigue viva

Y otra vez
El color del final, del final de la noche
Me pregunta donde fui a parar
Que esto sólo se vive una vez
Donde fuiste a parar, donde estás

Un olor a tabaco y Chanel
Una mezcla de miel y café
Me preguntan por ella (ella)
Me preguntan por ella
Me preguntan también las estrellas
Me reclaman que vuelva por ella
Ay que vuelva por ella (ella)

Pero fueron las mismas estrellas
Que un día marcaron mis manos
Y apartaron la flor, esa flor, de mi vida, de mi vida.

Un olor a tabaco y Chanel
Una mezcla de miel y café
Me preguntan por ella (ella)
Me preguntan por ella
Me preguntan también las estrellas
Me reclaman que vuelva por ella
Ay que vuelva por ella (ella)
Ay que vuelva por ella.



Fuente: letras BD

Hamlet. William Shakespeare.

Título del libro: Hamlet

Autor: William Shakespeare

Argumento: esta obra de teatro trata sobre la venganza que el príncipe Hamlet quiere realizar contra su tío el rey de Dinamarca, una vez que Hamlet descubre que el hermano de su padre lo asesinó echándole veneno en sus oídos mientras dormía.
Ordena representar una obra basada en ese asesinato, para desenmascarar al rey y a su madre la reina Gertrudis. Al mismo tiempo, el rey planea la muerte de Hamlet enviándole a Inglaterra para ser matado allí. Como éste volviera vivo, el rey planea otra muerte para él, a manos de Laertes, el hijo de Polonio, un lord chambelán a quien Hamlet mató mientras Polonio se escondía tras un tapiz. Hamlet no sabía que estaba ahí, pero Laertes quería vengarse cuando el rey le convenció de su culpa.
En una lucha de esgrima entre Laertes y Hamlet, la espada de Laertes estaba envenenada, y hiere a Hamlet. Éste mata a Laertes, y al rey .Y la reina muere envenenada con una bebida destinada a Hamlet, cuyo contenido no llegó a tomar.
Al final queda vivo Horacio, amigo de Hamlet, que le insta a contar cómo sucedieron las cosas para que nadie cambiara la verdad de los sucesos.

Opinión personal: es una obra que se lee fácilmente. Llama la atención que muera el protagonista, Hamlet. Pero, como todas las tragedias, no puede acabar bien. La esperanza de Hamlet en transmitir la historia una vez que muriera, en boca de su amigo Horacio, es el punto positivo al final de la obra.
El sostener una calavera entre sus manos se atribuye al momento en que Hamlet habla con el sepulturero que prepara la tumba de Ofelia, un amor de Hamlet que muere ahogada y loca.
Al sacar de la tierra una calavera, Hamlet la coge e intenta averiguar si perteneció a un abogado, o a un cortesano, etc, y también recuerda que fue el cráneo de un antiguo criado.
Después, la tira lejos.
La juventud, sutileza, inteligencia de Hamlet se manifiesta en toda la obra. Y se llega a tenerle estima.
Me ha gustado mucho leer esta obra.

El rey Lear. William Shakespeare.

Título del libro: El rey Lear

Autor: William Shakespeare

Otras obras del autor: Hamlet, El sueño de una noche de verano, Julio César, Otelo.

Argumento: considero este libro una obra de teatro rápida y fácil de seguir y entender, a pesar de la confusión a veces que me producían algunos personajes y que me costaba identificar con sus nombres. El prólogo, y las notas a pie de página son muy esclarecedoras a la hora de comprender la historia que se cuenta. Sin esta información, sería difícil seguir la trama.

La Cartuja de Parma. Argumento y opinión personal.

Título del libro: La Cartuja de Parma

Autor: Stendhal

Argumento: la historia gira entorno a un joven chaval llamado Fabricio, hijo de la marquesa Del Dongo, que se alista en el ejército porque desea fervientemente servir a Napoleón. La novela se sitúa en lugares de Italia, y hace referencia muchas veces a los franceses.
Una ves detenido y liberado por sus luchas en las batallas, la hermana de su padre, es decir, su tía la condesa Sanseverina, le profiere todos los cuidados necesarios y trata en toda la novela de sacarlo de los apuros en que se me inmerso este chico. El más grave, sacarlo con vida de la prisión por haber matado a un hombre llamado Giletto, el cual empezó la pelea por celos al liarse Fabricio con su novia, llamada Marietta.
La estancia en la cárcel de la ciudadela brindó a nuestro amigo la oportunidad de conocer el amor apasionado como nunca lo había sentido, en las miradas y códigos cifrados que mantuvo a través de una ventana con la hija del gobernador de la cárcel, llamada Clelia Conti.

Curiosidades del mundo. 1

Hoy como curiosidad hablaré de unos animales que van perdiendo protagonismo en los días que corren actualmente. Son acerca de la familia de los caballos, burros y mulos.

A la hora de procrear, si la madre es una burra, y el padre un caballo, el hijo será un mulo burrero o mula burrera.

Burro

 Mulo

 Mula

Si la madre es una yegua, y el padre un burro, el hijo será un mulo o mula caballar, o un mulo yeguato o mula yeguata.

Yegua

                                      Mulo yeguato o mulo caballar



Los mulos y mulas son estériles, porque son híbridos, y los híbridos nunca pueden procrear.
Así, de los mulos y mulas no sale ningún hijo.

A los burros se le llama también asnos. Los burros emiten un sonido llamado rebuzno, y los caballos otro llamado relincho. Así,los burros rebuznan, y los caballos relinchan.

Esta información sobre la familia de los equinos es algo que se va perdiendo. Yo he rescatado parte  de la vida de estos animales. Curiosidades del mundo.